lunes, 17 de diciembre de 2012

John Lennon y yo: 32 años de vida

Justo cuando John Lennon era asesinado a las afueras del edificio Dakota, en su querido New York, yo nacía en mi querido Santiago de Chile. Ya han pasado 32 años desde ese día. 32 años en que para mí Lennon no está muerto, todo lo contrario. Cada vez que escucho sus canciones, ya sea como solista o como Beatle, siento que lo conozco un poco más. Es extraño, pero a la vez, al escuchar sus canciones siento que me conozco más a mi mismo también. Hay un reconocimiento de lo que soy y de lo que creo, de lo que me gusta y de mis contradicciones, en la música de John. Es raro. Es loco. En fin, en estos 32 años he escuchado bastante de su música y quiero recordarlo así, con 32 de sus grandes canciones (en mi opinión personal). Esta lista la elaboro a mi entero gusto, aunque probablemente al leerla más adelante me recriminaré por no haber incluido otras y así. Aquí les va!

1. Please please me
Álbum: Please please me
Año: 1963
Este es el primer Nº1 de The Beatles y la canción que da nombre al primer disco de esta banda. Con una letra directa, típico de John, con un ritmo pegajoso imposible de no seguir. Un tema simple y con harto power… ¡Una gran canción!


2. It won’t be long
Álbum: With The Beatles
Año: 1963
Canción que abre el Segundo disco de los Fab Four, con un coro potente que lleva luego a los versos más calmados. Esta canción es una de mis favoritas, y este disco completo es un deleite para cualquier fan de John Lennon. Me atrevería a decir que es uno de los discos más Lennon-escos de The Beatles.



3. I’m only sleeping
Álbum: Revolver
Año: 1966
Una gran canción en un disco redondo. Siempre con la misma idea en mente, esa de dejar que la vida pase, estar al lado del camino como diría Fito, ver como el mundo pasa a través de mi ventana, tomándome mi tiempo para vivir. Es una filosofía de vida.


4. Watching the wheels
Álbum: Double Fantasy               
Año: 1980
Una declaración de principios, como varias de las canciones aquí elegidas. Un John maduro que se toma su tiempo, que no se apura ni se estresa por la fama o el ritmo de vida en la gran ciudad: “Sólo estoy sentado aquí viendo las ruedas girar y girar”.



5. The ballad of John and Yoko
Single (Incluida en Past Masters Vol. II)
Año: 1969
Una gran colaboración Lennon – McCartney simple y efectiva. Una canción que describe las pericias de John y Yoko para casarse, viajando a Gibraltar y luego a Amsterdam. Una de mis favoritas desde que era niño.



6. Baby’s in black
Álbum: Beatles for sale
Año: 1964
Del cuarto disco de los Beatles, esta balada clásica, tipo vals, que me encanta y me recuerda el vinilo que teníamos en casa y que muestra en su plenitud el complemento en las voces de la gran dupla Lennon-McCartney.


7. (Just Like) Starting over              
Álbum: Double Fantasy
Año: 1980
Una de mis favoritas lejos. Me encanta la letra, esa segunda oportunidad que le pide a su esposa para reconquistarse, para reencontrarse, para pololear… Como volviendo a empezar.



8. Across the universe
Album: Let it be
Año: 1970
Una canción que evoca a la tranquilidad y a la meditación con ese coro que se repite como un mantra: “Nothing’s gonna change my world”. Emotiva y trascendental.



9. Sexy Sadie
Album: The BEATLES
Año: 1968
Una canción melancólica con una exquisita melodía. Una de mis favoritas del catálogo Lennon y una imperdible del White Album.



10. Nowhere man

Álbum: Rubber Soul
Año: 1965
El hombre de ninguna parte, ese hombre solo, autómata, ese que uno ve día a día en la calle, y ese que muchas veces termina siendo uno mismo. Ya en esta época John, Paul, George y Ringo van dejando de lado las simples canciones de amor por temas más complejos de la vida cotidiana, temas más filosóficos. En eso también fueron rupturistas, fueron más allá de la típica canción de amor. Este es un gran ejemplo de ello.
PD: Mención aparte merece el video, de una presentación en vivo de The Beatles en Alemania... Una joya!



11. Gimme some truth
Álbum: Imagine              
Año: 1971
Probablemente el mejor disco de John Lennon solista. Un disco que sale de sus entrañas y donde vomita todo lo que tiene dentro: “Todo lo que quiero es la verdad. Solo dame algo de verdad” canta desesperadamente en esta canción.


12. A day in the life
Álbum: Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band
Año: 1967
Una de las mejores de The Beatles, une dos partes, la principal cantada por John y la parte del medio interpretada por Paul. John se inspiró en las noticias del diario para crear esta canción que pasa de lo cotidiano a lo sublime con ese crescendo que termina con un Mi mayor en piano. Uno de los mejores finales para una canción, y perfecto para un disco excepcional y fundamental en la música popular. 


13. I’ll cry instead
Álbum: A hard day’s night
Año: 1964
Una gran canción de guitarra rasgueada y pandero. Simple y que no aparece entre las grandes canciones de John. Sin embargo, cada cierto tiempo, cuando escucho este álbum, esta canción siempre me queda dando vueltas. Me recuerda algún cassette TDK con 120 minutos de música de Los Beatles que se convirtió en fiel acompañante de mi primer Personal Stereo.


14. You’ve got to hide your love away
Álbum: Help!
Año: 1965
Es de las primeras canciones que aprendí a tocar en guitarra y mi caballito de batalla cada vez que me piden tocar algo, jaja… Una gran canción.


15. Working class hero
Album: John Lennon/Plastic Ono Band
Año: 1970
Simple, directa, con una guitarra y su voz, a lo Dylan, Lennon saca esta canción de protesta que es tan cierta hoy como lo fue ayer: “Un héroe de la clase obrera, eso hay que ser”.


16. How?
Álbum: Imagine
Año:1971
Otra joya del álbum Imagine. Las contradicciones de esta vida en la que avanzamos sin saber donde ir, en la que pretendemos recibir amor cuando no sabemos lo que eso significa.


17. In my life
Álbum: Rubber Soul
Año: 1965
Otra gran balada de John, nostálgica, donde se dibuja el Liverpool de su infancia y la gente y las cosas que han pasado por su vida.


18. Instant Karma!
Single   
Año: 1970
Este tema me prende mucho. Lleno de energía y optimismo, de alegría y luz. Hace que todos brillemos como la luna, las estrellas y el sol!


19. Rain
Single (Incluida en Past Masters Vol. II)
Año: 1966
Me encanta esta canción. Una de las razones que me llevó a comprarme el Past Masters Remasterizado. Es una gran mezcla entre pop/rock y psicodelia. La letra es simple pero filosófica y refleja, a mi parecer, el pensamiento de John: ver la simpleza de las cosas (como la lluvia) y entender que la vida es para gozarla y disfrutarla (incluso cuando llueve). Punto aparte merecen las interpretaciones sobresalientes de la batería de Ringo y la línea de bajo de Paul. Un tema redondo.


20. I am the walrus               
Álbum: Magical Mystery Tour
Año: 1967
Según el propio John esta es su mejor canción. ¡Nada más que decir!


21. Lucy in the sky with diamonds
Álbum: Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band
Año: 1967
Una de las más famosas de John. Un viaje fantasioso (lisérgico, dirá más de alguien) al que nos conduce la niña con ojos de caleidoscopio. Un lujo poder escribir y cantar algo así.


22. Whatever gets you trhu the night
Álbum: Walls and Bridges
Año: 1974
Festiva canción en colaboración con el gran Elton John. Fue el único Nº 1 que tuvo Lennon después de la separación de The Beatles, lo que demuestra que no estaba preocupado de hacer grandes hits radiales, sino de hacer buena música. Aquí logró mezclar ambas. 
El link corresponde al audio (lamentablemente al parecer no existe video) de un concierto que diera Elton John en el Madison Square Garden, donde invitó a John Lennon a cantar este tema. Elton le dijo a Lennon que si la canción llegaba al Nº 1 él lo invitaría a cantarla en vivo en New York. Acá está el saldo de la apuesta.


23. Revolution
Single (Incluida en Past Masters Vol. II)
Año: 1968
La versión rockera que hizo The Beatles para este tema le hace harta más justicia que la original acústica. La EMI no se equivocó al pedir algo más potente para esta letra. Las guitarras suenan muy bien y la voz de John calza perfecto para estos temas más rocanroleros. 


24. New York City
Álbum: Some Time in New York City
Año: 1972
¿Cómo sera New York? Me pregunto… Escucho este tema y lo único que quiero es conocer esa ciudad que deslumbró a John y lo acogió como un habitante más (no sin problemas): ¿Qué pasa New York? ¿Qué pasa New York? El video es, precisamente, del concierto en New York del año 1972.



25. Hey bulldog
Album: Yellow Submarine
Año: 1968
Me encanta este riff de guitarra y el ritmo de este tema. Es genial y creo que fue sub valorado por los Beatles y por sus fans. Gran tema.


26. Yer blues
Album: The BEATLES
Año: 1968
Un blues con un buen riff y una letra depresiva, ¡Como tiene que ser un buen blues!
El video es de la presentación en el Rolling Stones' Rock n' Roll Circus con John Lennon en voz y guitarra, Eric Clapton en guitarra, Keith Richards (Rolling Stones) en bajo y Mitch Mitchell (The Jimi Hendrix Experience) en batería... Notable!


27. Being for the benefit of Mr. Kite
Álbum: Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band
Año: 1967
Esta canción es la cagá. La psicodelia se une a la magia del circo (que es en sí mismo un espectáculo bastante psicodélico) y la genialidad de John crea esta historia fantástica donde incluso Henry el caballo baila un vals… Todo a beneficio del señor Kite. 


28. Norwergian Wood
Álbum: Rubber Soul
Año: 1965
Un poco Dylanesco en su sonido, en este tema (como otros en esta lista) John se inspira en la música de Bob para cantar sobre su vida. Sobre alguna vez que pasó la noche con alguna amante ocasional, en su habitación de madera noruega, sentados en la alfombra tomando vino. Aquí George Harrison introduce por primera vez el sonido del sitar en una canción popular de rock/pop.


29. Come together
Album: Abbey Road
Año: 1969
Una de las mejores piezas de John, un clásico de la discografía Beatles que además tiene esa carga emotiva del fin de una era. Gran canción y una de las pocas del repertorio Beatles que Lennon tocaba en vivo como solista.


30. Mother
Album: John Lennon/Plastic Ono Band
Año: 1970
Desgarradora, triste, potente, un clásico de Lennon. Su historia familiar que lo persigue y que cada cierto tiempo plasma en alguna composición. Es como la segunda parte de Julia, pero menos melancólica, con más rabia y frustración. Este video, como algunos otros en este post, pertenece al concierto que diera John Lennon en New York el año 1972, siendo el último concierto que diera en su vida, 8 años antes de su muerte. En 1986 recién se editaría el disco Live in New York City con esta presentación en el Madison Square Garden.


31. God
Album: John Lennon/Plastic Ono Band
Año: 1970
Otra canción vivencial. John era un maestro en eso, en expresar de manera simple y cruda lo que le sucedía, así, de las entrañas, sin filtros ni complicaciones. “Dios es un concepto por el que medimos nuestro dolor” nos dice, para luego renegar de todo lo establecido, de que alguna vez creyó y odió (Dylan, Elvis, Hitler, Mantra, Jesus) y terminar cerrando la puerta a The Beatles (“No creo en Beatles… El sueño se acabo. Yo fui la morsa, pero ahora soy John”). Un must para acercarse a la vida y obra de John Lennon.


32. Twist and shout
Álbum: Please please me
Año: 1963
Canción que cierra el disco debut de The Beatles con la voz ya desgarrada de John luego de 13 horas de intensa grabación (el disco completo se grabó el mismo día). El sonido que quedó plasmado en la cinta es fantástico y creo debe retratar bastante bien como sonaba la voz de Lennon en esos primeros años en vivo.


IMPERDIBLES:

Acá las que tienen que estar si o si en cualquier revisión a la música de John Lennon. Por eso no las incluí en el listado (altiro me ocupaban 4 espacios, jaja):

Rock and roll music y Dizzy miss Lizzy 
Álbums: Beatles for Sale y Live Peace in Toronto 1969
Años: 1964 y 1969
Elegí estas para ejemplificar lo mucho que le gustaba a John el puro y simple Rock n' Roll. Grabó grandes covers en la época Beatles (como Rock n' Roll music, original del gran Chuck Berry), también escribió grandes temas de rock n' roll. Armó un Concierto, el concierto por la paz en Toronto el año 1969, donde compartió escenario con los grandes del Rock n' Roll (Little Richard, Chuck Berry, Jerry Le Lewis, entre otros).  Y luego, en su época solista, grabó un disco completo de covers del rocanrol (Álbum llamado simplemente Rock n' Roll, del '75, siendo el último álbum que John grabó antes de su receso de 5 años por el nacimiento de su hijo Sean). 





Strawberry fields forever
Magical Mystery Tour
1967
Probablemente mi favorita de todo el catálogo Lennon. Siempre he tenido la idea de viajar a Liverpool y poder conocer al menos desde lejos ese campo de frutillas que evoca la infancia de John de una manera etérea y lánguida, nostálgica, un poco triste, como me imagino debe ser Liverpool en invierno. No sé, espero poder averiguarlo algún día.


Imagine
Álbum: Imagine
Año: 1971
Una obra maestra. Simple, bella, directa. 


BONUS TRACKS:

Stand by me
Álbum: Rock n' Roll
Año: 1975
Dedicada a mi amor. Una de esas canciones que quedan marcadas y ahora cada vez que la escucho me recuerda aquella vez que le traduje la letra, en la banca a las afueras de la pega. 


Beautiful boy (Darling Boy)
Álbum: Double Fantasy
Año: 1980
Dedicada a mi chiquillo. Se la cantaba desde que estaba en la guatita, esperando salir. Una canción que uno aprende a querer y a apreciar cuando es padre.




martes, 4 de septiembre de 2012

La Política y las Matemáticas



- Concertación + Alianza por Chile = ¡Empresarios Felices!

- Oye, ¿Y el pueblo?

- Ahh... A esos multiplícalos por Cero!



lunes, 3 de septiembre de 2012

Part VI: Etapa solista 90s - al presente - Felices 70 años Paul: Una canción por álbum

Paul se presenta en los 90's como un artista más maduro. Al comienzo de la década realiza una presentación para el programa MTV Unplugged y saca un disco de ese trabajo, siendo uno de los precursores de este formato. Lanza el disco Off the ground y se manda una gira mundial que lo traería por primera vez a Chile, en 1993. Lamentablemente mi corta edad y nula capacidad de ahorro me impidieron disfrutar de ese concierto en el Estadio Nacional.
En esta década Paul también realiza trabajos clásicos (como el Liverpool oratorio, de 1991) y se adentra en sonoridades más electrónicas (en asociación con Youth forman The Fireman). Estas facetas no las abarcaré en esta revisión, salvo una exepción que haré con Electric Arguments, el último álbum del proyecto de música electrónica The Fireman.
Al finalizar la década de los 90s, y tras la muerte de su esposa y amor de toda la vida, Linda McCartney, Sir Paul graba un disco de clásicos de rock n' roll que presenta en vivo en la mítica Caverna (The Cavern Club) junto a Ian Paice (de Deep Purple) en batería y David Gilmour (de Pink Floyd) en guitarra. ¡Un power trio de lujo!


El nuevo milenio recibe a Sir Paul con una nueva pareja (la modelo Hether Mills) y con nueva banda, la que utiliza para sus giras hasta el día de hoy, y con la que actuó en vivo las 2 veces que lo he visto, en Buenos Aires en noviembre de 2010 y en Santiago de Chile en mayo de 2011. En esta década aparece un McCartney rejuvenecido, con nuevos bríos y como siempre buscando nuevos sonidos, sin dejar su toque inconfundible. Aparecen grandes discos, en especial el aclamado Chaos and creation in the backyard, de 2005, mi favorito de esta década y uno de los mejores de todo el extenso catálogo McCartniano que hemos revisado.



El 2012, meses antes de cumplir los 70 años, Sir Paul se convierte en crooner y nos entrega un disco simple de clásicos de los 50s, de la música que escuchaba su padre, como él mismo declaró.



Paul McCartney, sólo me resta dar las gracias: Gracias por tu música, por tu entrega en el escenario y por tu humildad que da cuenta no sólo de un gran artista, el Mozart de nuestro tiempo, como ha sido llamado, sino además de una gran persona.  



Long Live Sir Paul!


Solista (1991 - al presente)


We can work it out
(MTV Unplugged - The official Bootleg - 1991)


Este fue el primer CD que tuve de Paul y me encanta. Suena como si estuviera cantando en el living de la casa, con amigos y una copa de vino. Es un álbum muy agradable, íntimo (como solían ser los discos en formato unplugged) y que revisita varios de sus clásicos Beatles así como algunos covers de los 50s y 3 temas de su primer álbum solista. Muy recomendable.

Elegí We can work it out simplemente porque es una de mis favoritas del catálogo Beatle, además es una de las que me sé en guitarra (gracias a esta versión unplugged) y la canto cada vez que puedo.

"Life is very short and there's no time for fussing and fighting, my friend"


C'mon people
(Off the ground - 1993)


No recuerdo haber escuchado este disco antes, mas la canción Hope of deliverance revoloteó por mi cabeza por mucho tiempo, y aunque no es de mis favoritas, aun puedo recordarla.

De todos modos, el álbum tiene otros tracks que vale la pena escuchar. Elegí C'mon people, tema que cierra el disco, como un llamado a cambiar las cosas en este mundo.



Souvenir
(Flaming pie - 1997)


Uno de los mejores trabajos de Sir Paul, este disco cuenta con el apoyo de Jeff Lynne y George Martin, y la participación del gran Ringo en un tema.

Cabe destacar que este fue el primer trabajo de Macca luego de las Antologías de The Beatles, que lo tuvieron ocupado por un tiempo, y al parecer, esa actividad le hizo muy bien. Este álbum es altamente recomendable, de principio a fin. Para muestra un botón: Souvenir.



Honey hush
(Run devil run - 1999)


Este si es un gran álbum de Rock n' Roll (así, con mayúsculas) donde Sir Paul llamó a algunos amigos para formar una banda de rock n roll y tocar algunos clásicos, para grabar "en vivo". La banda se armó con Paul en bajo y voz, Ian Pace en batería, David Gilmour y Mick Green en guitarras. El resultado no podía ser otro: un potente álbum de rock n roll que fue presentado en vivo en The Cavern Club. De Honey hush nada que decir, sólo a disfrutar!!!



Your loving flame
(Driving rain - 2001)


Una gran balada para un gran disco. Con Driving Rain McCartney muestra la vigencia de su música. Arma una banda, graba el disco y parte de gira por EEUU y Europa. Nuevos aires que se sienten en este disco, y en los 2 que lo siguen. Recomiendo escuchar Driving Rain completo (especial atención a From a lover to a friend, She's given up talking, y las más rockeras Lonely Road, Driving Rain y, por supuesto la gran Rinse the raindrops).


How kind of you
(Chaos and creation in the backyard - 2005)


Uno de mis favoritos (de esos que esta permanentemente en mi reproductor de mp3), Chaos and creation... es maravilloso. Desde la pegajosa Fine Line, hasta la melancólica Anyway, el álbum es un viaje íntimo y maravilloso en el mundo de McCartney, donde él toca prácticamente todos los instrumentos. Un álbum melancólico  e introvertido, simple en sus letras y música pero complejo en sus arreglos (el productor de este disco es Nigel Godrich, productor de Radiohead). Jenny Wren, At the mercy, Riding to Vanity Fair y This never happened before son grandes temas, imperdibles para cualquier fanático del sonido McCartney. Ah, y para los Beatlemaníacos, Paul presenta Friends to go, una canción muy del estilo Harrison. Altamente recomendable escuchar este disco con una botella de vino a la mano, y sin apuro, disfrutando lo valioso de tener tiempo para escuchar buena música.



Only mama knows
(Memory almost full - 2007)


Este disco me gusta harto. Tiene baladas y una buena dosis de canciones más movidas, incluso bailables y festivas, como la que escogí para este recuento (Only mama knows),  Dance tonight (donde Paul toca mandolina) y Ever present past (en cuyo video vemos a McCartney haciendo coreografías... Si, leyó bien, coreografías, jaja). Se ve un Paul fresco, con ganas de tocar y pasarlo bien. Este disco reafirma que la primera decada del nuevo milenio le hizo muy bien a Paul y a su música. Recomiendo especialmente el medley al final del disco, que parte con Vintage Clothes




My valentine
(Kisses on the bottom - 2012)


Último disco del maestro, el que no he logrado escuchar completo aún. Sin embargo dejo el single, con video promocional incluido (con Natalie Portman y Jonny Depp haciendo lengua de señas). El disco es un tributo a la música pre Rock n' Roll. "La música que escuchaba mi padre", señala Paul al respecto. Este tema en particular (My Valentine, con colaboración de Eric Clapton) es uno de los 2 temas originales compuestos por Macca para este álbum. El otro tema original es Only our hearts. El resto es un set de covers de canciones añejas, que McCartney desempolvó y nos presenta, vestido de crooner. 






Bonus Track:



Dance 'til we're high 

(del disco Electric Arguments - 2008-, del proyecto The Fireman)


Este tema es del tercer disco del proyecto de música electrónica The Fireman, que componen Paul McCartney y el productor Youth, y es el único que incluye canciones con letra. El disco completo se puede escuchar en la página oficial, aquí. Este es claramente un álbum más pop y "comercial" (si se quiere) que los anteriores. De hecho Paul incluyó 2 temas de este álbum en su Up and Coming Tour que lo trajo a Sudamérica: Highway y Sing the changes.




martes, 24 de julio de 2012

Part III: Etapa solista 70s – 80s - Felices 70 años Paul: Una canción por álbum



La etapa solista de Paul McCartney se puede dividir temporalmente en 2 partes: La primera comprende entre el término de The Beatles (que el propio Paul anunció en abril de 1970) y el comienzo de su nuevo grupo Wings (el año 1971), y una segunda parte que se inició con el final de Wings al comienzo de la decada de los 80 hasta nuestros días.

En este largo período nuestro héroe del rock no solo cimentó y consolidó una sólida carrera como músico popular de rock n' roll, sino que también se acercó a la electrónica del tipo house (su proyecto The Fireman, es un exponente de este género) y a la música clásica, componiendo obras, como el Oratorio de Liverpool, e incluso el ballet, con su reciente Ocean's Kingdom, del año pasado.

Sin embargo este recuento estará dedicado a su producción musical de rock y pop, que, debido a su extensión, será entregado en 2 capítulos.

Por ahora revisaremos las décadas de los 70's y 80's, desde su primer disco solista (McCartney) hasta el último disco editado en la década de los 80's (Flowers in the dirt). Debo señalar que este período es el que menos conozco de Paul, y en mi opinión está lleno de altos y bajos (y algunos bajos bastante bajos, debo decir). Sin embargo Macca es Macca y siempre se puede encontrar alguna joyita. Vamos a ver...

Solista (1970 - 1971 / 1980 - 1989)

Junk
(McCartney - 1970)

Este disco es bello. Es simple, sin pretenciones y pese a ello logra quedarse en la cabeza y en el corazón de quien lo escucha. Es casi una grabación casera, pero llega muy bien. Es una vuelta a lo sencillo, lo que buscaba McCartney en The Beatles con Let it Be.
Esta canción, Junk, es sencilla en su música y letra, lo que la hace bellísima, hermosa. Es una canción simple sobre lo que compramos y desechamos. Una introspección a nuestro consumismo: "Buy, buy says the sign in the shopwindow / Why, why says the junk in the yard" ("Compra, compra, dice en letrero en la vitrina / Para qué, para qué, dice la basura en el patio").


Uncle Albert/Admiral Halsey
(Ram - 1971)

Gran disco de Macca, aunque comparte créditos con su señora Linda, este disco es McCartney at his best! Tiene de todo, canciones simples, y otras más elaboradas y complejas. Experimenta con sonoridades. Un buen ejemplo es este tema, uno de sus clásicos, son como 3 canciones en una. Notable.  



Coming up
(McCartney II - 1980)


Esta es una gran canción, más bailable y movida, más ochentera. El swing que tiene en vivo es genial, por eso elegí el video del Concert for the people of Kampuchea, de 1979, cuando aún estaba con Wings (y esta se suponía sería una canción de Wings). Finalmente el término de la banda liberó a Paul de amarras musicales y sonidos establecidos y salió con este disco, más experimental en su sonoridad, con harto sintetizador, bases, etc. Muy ochentero.




Here today
(Tug of war - 1982)


Este álbum fue el primero que Paul grabó luego del asesinato de John Lennon, y le dedicó esta bella canción, muy del estilo McCartney. Una balada íntima, de amigo a amigo, "Si estuvieras hoy aquí".




So bad
(Pipes of peace - 1983)


Creo no haber escuchado antes este disco entero. Sólo conocía algunas canciones, y la verdad me llevé una sorpresa cuando lo escuché y "descubrí" este tema, que fue bastante tocado en las radios cuando yo era niño. Me suena muy familiar. Y me suena muy diferente a Paul. Aún así, es una buena muestra del disco Pipes of peace, que incluye 2 temas con Michael Jackson que son bien buenos también (sobretodo recomiendo 'The man').






No more lonely nights
(Give my regards to Broad Street - 1984)


Otra de esas clásicas baladas de Paul. En esta con la participación de David Gilmour (Pink Floyd) en guitarra eléctrica.
Del álbum no hay mucho que decir. Paul regrabó varios de sus clásicos con The Beatles y algunos de sus temas solistas, agregando solo un tema nuevo (precisamente este: No more lonely nights) para este disco, que es el soundtrack de una película protagonizada por el propio McCartney.  





However absurd
(Press to play - 1986)

De los discos de McCartney que he revisado hasta ahora, creo que este es uno de los que menos me atrae. Sin embargo hay algo en esta canción que vale la pena escuchar. 






That's all right mama
(Снова в СССР [The Russian album] - 1988)


El álbum Снова в СССР (que significa "Back in the U.S.S.R" en ruso) fue publicado exclusivamente en la Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas (U.R.S.S. o U.S.S.R por sus siglas en inglés) y consiste en covers de temas de rock n' roll. Algo que Paul volvería a hacer a fines de los noventa con Run Devil Run
That's all right mama es un buen ejemplo de lo que se puede encontrar en el disco.



My brave face
(Flowers in the dirt - 1989)


Este disco si es una grata sorpresa. El fin de los 80's entrega nuevos aires a la música de Paul y se nota en esta canción. En este tiempo, además, McCartney arma una banda para tocar en vivo y hacer una gira mundial, la primera desde Wings. Ese nuevo aire se nota en esta canción con clara intención de single y que tiene un cierto aire Beatle.